Escribir teatro es jugar a ser dios. Un dios sádico: imaginas un espacio, colocas a unos personajes en él, prendes fuego a un puñado de dinamita… y dejas que todo explote para ver qué es lo que pasa después.
Una vez detonado, empieza la guerra. Y tu trabajo como dramaturgx, lejos de apaciguar las cosas y encontrar la paz, es seguir echando leña al fuego.
Esto es el conflicto, la esencia misma del teatro, la piedra angular sobre la que se construye toda la dramaturgia. Cualquier idea no es teatro. Pero casi cualquier idea puede ser dinamitada y convertirla en el punto de partida de una escena, una pieza corta o incluso una obra larga.
Esto no quiere decir que todas las guerras que estallan en el teatro deban librarse con armas y cuchillos, ni mucho menos. La guerra está en todos lados y de todas las formas: algunas muy explícitas, otras muy escondidas, y hay otras guerras en las que ni los propios personajes saben que están batallando.
Escribir teatro, en definitiva, es escribir cómo la vida de unos personajes se desestabiliza e intentan encauzarla. Aunque, ¿vivir no es eso mismo? ¿Vivir no es como nadar continuamente en un mar con resaca, luchando a brazada limpia para no verte arrastrado hacia lo más hondo?
En este intensivo, pensado para quien quiera probar e iniciarse en la escritura dramática, vamos a ir a la caza de ideas y vamos a dinamitarlas para que surja el interés dramático. Todo esto de forma práctica, a través de ejercicios que nos guiarán hacia el despertar de nuestro imaginario, a encontrar hilos de los que poder seguir tirando y a preguntarnos a dónde nos pueden llevar.
→ Objetivos:
● Despertar nuestro músculo creativo para saber cómo encontrar las ideas... y cómo dinamitarlas para explotar todo su potencial dramático.
● Entender qué es lo que hace al teatro, teatro: los elementos básicos sobre los que se sostiene la escritura dramática.
● Entrenar la escritura pensada para la escena. En este taller vamos a escribir. Mucho.
● Generar un espacio donde perder el miedo a la escritura, dejar atrás juicios destructivos, y compartir.
Impartido por:
Carlos Mesa
Director artístico de La Bendita Estudio y de la compañía de teatro Bendita Inocencia.
Es autor y director de Gordas y de la versión teatral de Yo siempre seré yo, a pesar de ti. También profesor de interpretación en los grupos de Entrenamiento Actoral Creativo del Estudio.
Como dramaturgo, ha estrenado otras obras como Desátame, Hemos sido buenos o La noche del año, con estreno y giras nacionales e internacionales, y más de una decena de textos cortos. Es titulado en el Máster de Guion Audiovisual de la Universidad Complutense de Madrid.
Confía en que el proceso creativo debe tomarse como un juego alejado del sufrimiento, permitirse disfrutar del proceso y celebrar los errores que aparezcan por el camino.